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06 mayo 2009

Unplugged en el Barrio vol. 1 - Tonight: Arizona Baby

Como anunciábamos hace poco, ¡¡ya están aquí los conciertos acústicos de Mordor Sonoro: los Unplugged en el Barrio!!. Para tan señalada ocasión hemos decidido abrir la sección con un grupo que, para nosotros, es de lo mejorcito que hemos escuchado últimamente: Arizona Baby.

Recordaréis lo flipados que estamos con este grupo. A finales de febrero tuvimos la ocasión de verles teloneando a Diamond Dogs en El Sol y al día siguiente en la Sala Ness.

Entre ambos conciertos, los tres chicos de Arizona Baby aceptaron grabar para nosotros los cuatro temas que ahora os presentamos. Las canciones fueron grabadas en un estudio móvil improvisado en el salón del humilde agujero-hobbit del Joven Frodo, bajo un ambiente agradable en compañía de los beibis & friends.

Además, Alk, una de nuestras redactoras, estuvo moviéndose cuan paparazzi durante toda la sesión, dejando el Unplugged en el Barrio de Arizona Baby inmortalizado en una serie de fotografías que podéis ver aquí abajo:


Y aquí podéis escuchar en streaming o descargar para disfrutarlo el acústico de Arizona Baby. Que ustedes lo disfruten:


Descarga Arizona Baby - Unplugged en el Barrio completo (16 MB - Formato rar - Contiene 4 MP3 a 192 kbps)

Vídeos:

Arizona Baby - «Survive»:



Arizona Baby - «I keep on»:



Más vídeos del Unplugged disponibles en el Mordor Sonoro Youtube Txannel:

Arizona Baby - «Sunday (Voodoo version)»
Arizona Baby - «Sunday (Cajón version)»
Arizona Baby - «Everything»

Créditos:


Arizona Baby son:
- Javi: voz y guitarra rítmica
- Marcos: percusiones
- Rubén: guitarra solista

Equipo de Mordor Sonoro:
Vídeo: Makea
Fotos: Alk y Makea
Sonido y mezclas: JaviKaos
Staff: Joven Frodo y djm

Agradecimientos:

A Arizona Baby por tirarse el pisto. A los sufridos vecinos del Joven Frodo que no dijeron ni esta boca es mía.

Joven Frodo

PS: También puedes escuchar el concierto íntegro en el myspace de Arizona Baby, rebautizado como Live at Radio Vallekas.

02 marzo 2009

Diamond Dogs + Arizona Baby (El Sol, 26-02-2009) y Arizona Baby (Sala Ness, Leganés, 27-02-2009)

Lo que en un principio iba a ser una crónica del concierto de Diamond Dogs y Arizona Baby en El Sol, se ha transformado en un post centrado en los segundos. ¿Por? Pues porque Arizona Baby, de Valladolid, son un grupo muy grande que lo tiene todo: actitud, destreza y canciones.
Todos los redactores de Mordor Sonoro nos declaramos fans de estos chicos. Nos han ganado. Y como Chema Rey ha comentado hace poco, 2009 debería ser su año.

Diamond Dogs + Arizona Baby (El Sol, Madrid)

A pesar de estar anunciado a las 23:30, el concierto empezó a las 23:10. Eso es una putada. Primero para el público, que ha pagado una pasta, y segundo para Arizona Baby, que ejercían de teloneros y vieron cómo les obligaban a empezar cuando no había ni empezado a llegar la gente. Así que mucha gente no pudo disfrutar más que de un par de canciones de los pucelanos. No se juega con estas cosas.

Menos mal que nosotros estábamos allí y les vimos desde el principio. Y es que, desde que descubrimos a Arizona Baby el año pasado tocando con The Browns, las ganas de repetir eran muchas. Al frente, Javi (voz y guitarra), un frontman que puede enfrentarse al público más exigente y salir victorioso. No es que sea Iggy Pop (ni tampoco lo pretende) pero su presencia vale quilates, además de poseer una buena voz que modula con precisión. Junto a Marcos (percusión y coros) crea unos preciosos juegos vocales, sin florituras pero efectivos. Marcos además, es capaz de tocar con lo que sea para dar ritmo. Con un cajón, dos bongos y una caja es capaz de dar fuerza y delicadeza cuando las canciones lo requieren. Y para rematar está Rubén (guitarra solista), un mago de las seis cuerdas que auna clase y elegancia. El set se basó en temas que aparecerán en su próximo álbum (además de la gran versión de «Sandman» con la que contribuyen al recopilatorio Héroes vs Villains, compilado por Joe Traveler). Canciones rotundas, frescas que gustaron mucho a los congregados en torno al escenario, unos pocos que agradecimos la entrega y energía que desprenden, aun tocando en formato acústico.

Arizona Baby en El Sol: una lección de clase.
Foto by Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Tras ellos (y, de nuevo, adelantándose casi media hora al horario establecido) aparecieron Diamond Dogs. Los suecos, capitaneados por Sulo, salieron a matar y, con el público entregado desde el principio, triunfaron por todo lo alto. Se mueven como nadie en el eje Stones-Faces, y podemos afrimar rotundamente que son los mejores dentro de ese rollo. Hace tiempo leí una reseña del Azkena Rock Festival (allí tocaron en 2007) en la que venían a decir que para qué queríamos una copia de los Rolling Stones si estos aún estaban vivos. Pues bien, el día que los Stones dejen los estadios y toquen en salas pequeñas perderé un buen argumento para defender a grupos como los Diamond Dogs, que no ocultan sus influencias ni pretender reinventar nada. Simplemente se trata de ofrecer una buen ración de rock'n'roll y sudor, con una inmediatez y cercanía que los Rolling están muy lejos de darnos hoy por hoy.

Sulo sudando como un perro al frente de sus chicos.
Foto by Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Presentaron temas nuevos, pero lo mejor fueron los clásicos de toda la vida: «Autopilot», «Bound to ravage», «Charity song», «Singing with the alleycats», «Goodbye Miss Jill», «Hardhitter», «Somebody else's lord» o «Where are you tonight» . Y como son como los Stones, fue muy acertada la versión del «Like a rolling stone», además de «Maggie May» para cerrar el show, de más de dos horitas. El único pero fue el sonido. Sonaron demasido alto y demasiado rápido. Está bien eso de desmelenarse en directo pero, además de no hacerles falta, puede pasar factura: el batería estaba desbocado y le pegaba muy duro, tanto que hubo momentos en los que la banda no podía seguirle.

Diamond Dogs: like the Rolling Stones.
Foto by Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Los suecos nos regalaron un conciertazo y Arizona Baby mantuvieron muy bien el tipo. Y aunque no sean grupos comparables sí que podemos afirmar que los segundos ofrecen una música muy personal, algo que no se puede decir de los Diamond Dogs (y ahí está, también, parte de su gracia).

Lo que también nos quedó claro fue lo siguiente: un supenso gordo para El Sol.

Arizona Baby (Sala Ness, Leganés)

Con tantas ganas de más nos dejaron Arizona Baby que aparecimos el viernes sin pensarlo en Leganés para disfrutar de su concierto en la Sala Ness.

No era el fin de semana de suerte de los pucelanos, apenas «llenábamos» la sala una veintena de personas. Eso tampoco impidió que Arizona Baby desplegasen todos los encantos de los que son capaces. A pesar de ser un sonido peor que en el día anterior en El Sol, disfrutamos sin reparos de sus canciones. Esta vez sí que alternaron temas de su anterior álbum (Songs to sing along, autoeditado) con los nuevos temas que ya tocaron en El Sol.

Persiguiendo a la gallina en Leganés.
Foto by Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Y con lo anterior dicho, poco más podemos añadir de este grupo, que el viernes demostró que se entregua al 100% toque ante diez o ante trescientas personas. Nos quitamos el sombrero.

Como apostilla final decir que si piensas que estamos exagerando, compruébalo tú mismo. Cuando Arizona Baby se acerquen a tocar a tu ciudad, no te los pierdas. Seguro que empiezas a creer en la palabra de estos predicadores del desierto castellano.

Texto: Joven Frodo
Fotos: Alk

26 octubre 2009

Especial Arizona Baby - Despedazando Second to None

Hoy 26 de octubre se publica el segundo disco de Arizona Baby Second to None. Este disco se puede escuchar completo desde hace días en el MySpace de estos vaqueros vallisoletanos. Mordor Sonoro ya dedicamos a Arizona un unplugged en el barrio y una entrevista, además de unos cuantos artículos y llevamos acumulando expectación por este disco durante algunos meses, así que nos hemos tirado en plancha a por su escucha.

Además, siendo uno de los grupos que más nos han molado a toda la parroquia de Mordor en los últimos meses queremos lanzar un homenaje a Arizona Baby despedazando cada una de las canciones de este disco, comentándola desde la perspectiva personal de los Mordor's. Ahí va...


1. Shiralee (by Makea)

Hace poco más de 2 semanas que llegó la bebé a casa y ya el primer día nos escuchamos juntos el primer disco de Arizona Baby entero. Ya la dije yo: «Este grupo ya habla de ti en el nombre, porque son los Arizona, beibi».

A los pocos días me enteré de que salía el segundo disco. Por fin. Y tirando de MySpace el primer tema que escuché también fue el que abre el disco: «Shiralee». Un trallazo pegadizo con una voz desgarradora y que según me he enterado después tiene nombre de película. Poco he tardado en acuñar una traducción libre para esta canción que utilizamos a la hora de cambiar pañales: «Chirla ahíiiii».

2. The Truth (by Lady Perrunilla)

58 segundos de frenéticas guitarras y ukeleles te trasportan a un polvoriento y sucio pueblo del viejo oeste. Así comienza «The Truth», pero como siempre tras la tempestad llega la calma. Escucho el tema unas cuantas veces, y me imagino la escena: tipos duros contra tipos más duros todavía, un pulso entre los buenos y los malos (los malos son los buenos y los buenos los malos, como siempre). Si me pillan y me preguntan no diré nada. Si ellos te recomiendan que es mejor decir la verdad, será mejor decirla, pero yo no lo haré; aunque me torturen yo no diré nada. Es la historia de siempre en el viejo oeste, asalto a trenes, a diligencias, secuestro de chicas jóvenes y guapas, carteles de Wanted, dead or alive que llenan las paredes de los pueblos con las caras de los ladrones más buscados, que no dirán nada, que nunca dirán nada si les atrapan. Este tema bien puede ser una canción para Jesse James o Billy the Kid, los más buscados y los más temidos del viejo oeste.

Bienvenidos al Oeste amigos, desenfundad las pistolas y montad vuestros caballos, proteged a vuestras mujeres e hijas y cuidado, que llegan los Arizona.


3. Ouch (by Javi Kaos)

«Ouch», un golpe en la cabeza, un entramado de sonidos entre percusivos y cuerdas vibrando. Al principio suenan amenazadores hasta que la melodía te inunda y no puedes hacer más que irte con ella. Es en este punto cuando te empiezas a sentir como en el desierto, en el verdadero oeste, aunque estés pisando Valladolid, pero se nota la calidez del aire y el sol en tus oídos. Las guitarras son como la arena, tan resecas como cómodas, las voces como cactus, punzantes y a la vez bellas y la percusión como el sol, implacable, llenándolo todo.

4. Runaway (by Barber)

Es quizás la canción del disco que más me recuerda a Johnny Cash y me resulta inevitable que la palabra duelo me venga contínuamente a la cabeza, uno de esos que no resolverás en la puta vida.

5. A Tale of the West (by Barmatal)

Llegamos al ecuador del disco con uno de los temas más explosivos, en el que Arizona nos cuenta un cuento del Oeste con su clásica imaginería de Saloon, oscuros forajidos y duelos a muerte. Musicalmente es un tema controvertido (¿«Hotel California»? ¿Flamenco? ¿Reggaetón?) que no dejará indiferente a nadie y que quedaría perfecto en una banda sonora de Tarantino. Aviso: te mantendrá tarareándolo durante días.


«A Tale of the West» - Sonoroma '09

Vídeo JaviKaos - Mordor Sonoro

6. Ballad of A (by Lanus)

Una canción envolvente, que te transporta con facilidad a la psicodelia setentera, con toques folk, que podía apreciarse en grupos como Jefferson Airplane o Country Joe and The Fish. Una letra para reflexionar, una gran variedad de registros vocales, y unas guitarras y percusión hipnóticas, hacen que una simple balada, se convierta en pura filosofía. Para quedarse en la parra un rato, vaya

7. Getaway (by Tinín)

En «Getaway» nos alejamos de los planos paisajes del desierto arizónico y nos aproximamos a las costas californianas; no porque la austeridad musical de los pucelanos se vea edulcorada, sino porque la alegría que transmite el cariñoso riff de guitarra acústica encaja más con esa zona del universo musical americano. Porque la excepción confirma la regla, una de las joyas del segundo gran álbum de Arizona Baby.

8. Dirge (by Dr. Jarri)

Como indica el Merriam-Webster dictionary —“Dirge”: 1 : a song or hymn of grief or lamentation; especially : one intended to accompany funeral or memorial rites; 2 : a slow, solemn, and mournful piece of music— el tema despierta cierta melancolía fúnebre. Un medio tiempo marcado por la guitarra y caja y esos coros que tan bien cultivan estos chicos. Un par de punteos de vocación profundamente roquera adornan un tema que se torna pegadizo con las escuchas. Sin caer en el estrofa-puente–estribillo común, mantienen una estructura tradicional en la construcción del tema pero dándole sucesivas vueltas de tuerca. Tanto a la melodía como a la letra. «People in their thirties...» con sueños oscuros que contar.


9. Muddy River (by Joven Frodo)

Como un dulce relleno de arsénico, «Muddy River» esconde una desagradable sorpresa detrás de su melodía pegadiza y vibrante que, alegre, invita al baile. La canción es un country garagero en el que el histerismo en la voz de Javi y los ah-ah-ah del estribillo muestran uno más de los (muchos) registros en los que El Meister se puede mover al cantar. Con Jack White en la mente, «Muddy River» se me antoja como una hija bastarda parida por unos (supuestos) White Stripes acústicos y adoptada, educada y moldeada por los Mojomatics más ácidos.

La trampa está en que esa melodía tan enérgica y pizpireta, arropada por unas percusiones trotonas, esconde una historia siniestra, perversa y desoladora. Amor, desamor, violencia y venganza. Un río y un cadáver que descansa en el lodo que cubre la ribera. Escupida, más que cantada, la canción te golpea como un tiro.

Jello Biafra dijo que los músicos de country sólo sabían cantar sobre lo mucho que sufrían cuando se emborrachaban y pegaban a sus mujeres. Amigo Biafra, no sólo el country ha utilizado el recurso narrativo del maltrato conyugal y la venganza. «Hey Joe» o «Where Did You Sleep Last Night» son dos excelentes ejemplos que me vienen a bote pronto. Y es que la música popular puede actuar como un bálsamo cicatrizante o ahondar en la herida con la cortante precisión de un bisturí, arrojándonos a la cara el cruel reflejo de las miserias cotidianas. Lo más grande es que Arizona Baby me han hecho reflexionar sobre ello con una historia contada sin rastro de melodramatismo ni moralina, que ya somos mayorcitos para sacar nosotros nuestras propias conclusiones.

Escuchar «Muddy River» es tan excitante y aprensivo como leer Como un guante de seda forjado en hierro. «Unos dibujos tan sencillos no pueden esconder nada malo», piensas. Y es entones, cuando te confías, que el lobo se despoja de su piel de cordero y te muerde la yugular. Y en vez de apartarlo y escapar, lo abrazas y retienes contra ti con una extraña fascinación.

10. X'd out (by Alk)

Esta es una de las canciones que más caña tienen en el directo. Ese tipo de caña que hace que todos los congregados terminen pateando el suelo, saltando y bailando a la vez al más puro estilo cowboy. Sería perfecta para una road movie y desde luego no me va a faltar en los viajes que pueda hacer a partir de ahora.

La primera vez que tengo un recuerdo claro de esta canción, de esas veces que te hace un «click» la cabeza y sabes que los siguientes conciertos los pasarás pensando «que la toquen, que la toquen, por favor, que la toquen», fue en el Sonorama de este año. No sé si fue por el madrugón que nos dimos para llegar por la mañana a la plaza de Aranda de Duero, por la insolación que nos íbamos pillando según iba subiendo el sol, las cañas a deshoras o la deshidratación, pero el caso es que fue muy brutal.

Empezaron el concierto, cañeritos ellos, con mucha energía (¡si hasta Rubén Arizona se desmelenó completamente!), y no solo no bajaron el ritmo sino que lo subieron y en un momento dado, justamente con esta canción, miré hacia la gente y ¡nos habíamos vuelto todos locos! Por cierto, una verdadera lástima que no les programasen junto con Los Coronas el día anterior, habría sido el mejor concierto del festival.

A mí el tema me enganchó por la música en sí, como me pasa casi siempre incluso con mis bandas favoritas. Presto atención a las letras porque quiero saber lo que dicen, claro, pero si no me engancha la melodía, la voz, etc., ya me pueden estar revelando el secreto de la felicidad, que no hay nada que hacer. En este caso es la combinación de guitarras y ritmos, que no sabes si es la percusión la que dirige, o son los acordes de la guitarra; y cuando entra la voz de Javi Arizona se cierra el círculo. Termina la canción y no has parado de marcar el ritmo en el suelo con el pie y de dejarte las cervicales seriamente dañadas, y aun así se hace corto.


10+1. Después de escuchar el tema extra del Second to None, me di cuenta de que me recuerda mucho a los Blind Melon de Shannon Hoon, lo que a su vez me trajo a la memoria las primeras googleadas sobre Arizona Baby que me marqué tras verles por primera vez buscando algo de información sobre estos tres personajes que me resultaba imposible que hubiesen pasado desapercibidos hasta ahora. Bueno pues uno de los comentarios que se hacía en los foros fue «Arizona Baby, teloneros de Blind Melon ya!» o algo así; bueno el caso es que se me quedó grabada, ya que justo el año pasado vinieron Blind Melon al Azkena, y atando cabos y gracias a SanYoutube de mi corazón, descubrí una de las versiones más bonitas del «Life Ain't So Shitty» que he escuchado.

Texto: Mordor Sonoro Crew
Fotografías y montaje: Alk
Vídeo: JaviKaos

Enlaces:

Arizona Baby | MySpace
Subterfuge Records | Página web | mySpace

24 marzo 2010

Entrevista a Arizona Baby - Second to none

Mordor Sonoro Webzine entrevista a Arizona Baby con motivo de la publicación de su segundo disco "Second to None".

Nos encontramos en los estudios de Radio Vallekas con Javier Vielba "El Meister" para hablar largo y tendido de Arizona Baby, de la grabación de este segundo disco bajo la producción de Paco Loco y del particular imaginario de esta peculiar banda vallisoletana con tintes del oeste americano.


Sin duda alguna Arizona Baby es una de las bandas revelación delcircuito independiente local y también una de las bandas predilectas deMordor Sonoro Webzine.


Entrevista audio - Arizona Baby:

Entrevista a Arizona Baby - Second to none (MP3 - 64 kbps - 62 minutos - 29 MB))


Vídeo resumen - Arizona Baby:


Fotos by JaviKaos:



Créditos:

Entrevista: Joven Frodo y Makea
Cámara: Makea
Fotos: JaviKaos
Sonido: Makea
Postproducción audio y vídeo: Makea
Apoyo espiritual: Barmatal


Enlaces:

MySpace | Arizona Baby
Blog | Arizona Baby

Makea

24 noviembre 2010

Crónica Arizona Baby y Los Coronas (Joy Eslava, Madrid 18 noviembre 2010)


Los Coronas y Arizona Baby. "Dos bandas y un destino". En Mordor Sonoro esto ya lo sabíamos e intuíamos que iba a ser algo grandioso y ellos nos lo confirmaron el pasado jueves en la madrileña sala Joy Eslava ¡Y de qué manera!.

Desde que se anunció su 7" compartido (y mezclado y agitado) había hambre de saber; de saber cómo encajarían sus peculiares puestas en escena de manera conjunta, de saber si conjuntarían barbas y greñas, de saber si cabrían todos en un solo escenario, si habría un duelo dialéctico entre Javi Arizona (aka El Meister) y Fernando Pardo, ambos curtidos entertainers y amos de la pista. Y se apagó la luz y supimos.



Para empezar, contaron con una trabajada puesta en escena, con unas proyecciones que ilustraban a la perfección todo cuanto ocurría sobre el escenario (incluso las largas disertaciones de los frontmen de ambas bandas iban perfectamente sincronizadas) y que ponían de manifiesto que el sonido de road movie de Arizona Baby y el sonido cinematográfico (Fernando Pardo dixit) de Los Coronas tiene detrás una cultura cinéfila que dejó honda impronta en cada canción que sonó aquella mágica noche.

Todos a escena y un apabullante "Buenas tardes Amigo" tomado de los Ween mas western servía para abrir el setlist e ir pillándole el punto al sonido al que ninguna de las dos bandas nos tenían acostumbrados y que empezó a afinarse con la preciosa (y poco coreada con el público aún frío) "Everybody knows this is nowhere" de Neil Young.



Se quedaron los de Valladolid solos en el escenario y pudimos constatar que no se les quedaba grande en absoluto, aún cuando el apagado sonido que sufrieron no era el perfecto para su formato trío. Tampoco es que resultase un problema, y así se marcaron con gran elegancia y muchas ganas algunos temas de su "Second to none", que ya han paseado por medio mundo, sonando especialmente bien "Dirge". Para "X'd out" reclamaron el bajo de Javi Vacas (sí, Arizona Baby con bajista...) al que se uniría Loza para un coreadísimo "Runaway" de Del Shannon y ya con las dos formaciones al completo remozaron el, ya escuchado en el concierto compartido de la Moby Dick, "Shakin' all over", ¡que les queda divino oiga!

Aquí el guión de la noche, por cortesía de Makea. 
Se convertirá en uno de los grandes setlist de la colección Mordor. 
Una buena colección de canciones para un concierto inolvidable.

Se quedaban Los Coronas con el escenario y al igual que les pasaba a Arizona Baby, el sonido no mostraba su mejor faceta, pero eso sí, la energía estaba ya muy cargada en la sala y eso se notaba sobre las tablas. "Jinetes Radioactivos" servía para que el sonido más surf se colara en nuestras cabezas y caderas, que empezaron a alocarse con la clásica "Supertubos". Hay que reconocer que el sonido de la trompeta de Eugeni brilló por encima de lo que estamos acostumbrados en los directos. Pudimos escuchar variaciones a las ya clásicas anécdotas de Fernando Pardo, pero lo verdaderamente nuevo fue apreciar la macarrada vocal de Loza con una estupenda "Pushing too Hard" de The Seeds, como unos Eagles de anfetamina, ya con los pucelanos acompañando.

Pero hubo más sorpresas. Primero nos vacilaron creyendo escuchar el "(I can't get no) Satisfaction", cuando era "Mr. Soul" de Buffalo Springfield (Neil Young se coló por segunda vez), luego el maravilloso "Supernaut" de los Black Sabbath (salto de la rana incluido) aparecía en escena con toda su potencia llevada por sonidos menos heavies y el "Wish you were Here" de Pink Floyd nos llevaba a todos a corear como locos arropados por unas cuantas guitarras. Entre ambas, El Meister demostró que sus cualidades vocales pueden adaptarse más allá de lo que nos tiene acostumbrados en Arizona Baby interpretando "La cárcel de Sing Sing", un bolero Alci Acosta en clave western, que aunque parecía costarle la solventó sin problemas.


"La cárcel de Sing Sing". Más vídeos en el Mordor Sonoro Youtube Txannel.

Para los últimos bises Javi arizoneó el "Secret agent man" de Los Coronas (aunque original de P. F. Sloan) poniendo la letra que los madrileños le sustrajeron y estos respondieron ayudando a Arizona Baby a vestir "Shiralee" con camisa de cuadros de camionero ("A lo Waylon Jennings", dijo Fernando Pardo) para después lanzarse a la traca final con "Too drunk to fuck", que ya la puede estar interpretando un coro de monjes de Silos, que nunca dejara de sonar a "punk" puro y duro. Y el final apoteósico con  "I fought the law" (que no es de los Clash, pero ¡sonó mas Clash que nunca!).


"Shiralee" Corizoneada. Más vídeos en el Mordor Sonoro Youtube Txannel.

No escuchamos a los mejores Coronas ni a los mejores Arizona, pero la sinergia que se produjo entre las dos bandas sobre el escenario dio lugar a otras sensaciones que suplieron de sobra las pequeñas carencias. Fueron dos horas y media de magia, pasión y virtuosismo bien entendido. ¡Vivan los Corizonas!

Texto: Dr. Jarri y Joven Frodo
Fotos y vídeos: Alk y Lady Perrunilla
(slides y retoques por Joven Frodo)
Script-boy: Makea

Enlaces:
Arizona Baby | mySpace | blog
Los Coronas | página web | mySpace

30 junio 2009

Entrevista Arizona Baby - Desde el desierto castellano

Ya sabéis que los vallisoletanos Arizona Baby nos tienen conquistados desde hace unos cuantos meses. Estos cowboys convierten su particular desierto castellano en el lugar donde predicar su música. Caja y dos guitarras acústicas convierten a Arizona Baby en un trío musical en estado puro. Alguna que otra bota tachuelera y unas pocas espuelas amenizan el resto. En definitiva: uno de los grupos que más cautivados nos tienen en la escena local y con más proyección de futuro, ante la próxima publicación de su segundo disco, bajo la grabación del afamado productor Paco Loco y que, según nos comentó Javi recientemente, llegará antes de que termine el año.

Arizona Baby grabando el Unplugged en el Barrio de Mordor Sonoro.
Foto de Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Si hace poco nos liamos la manta a la cabeza para grabar un peazo Unplugged en el Barrio con ellos y para verles en El Sol con Diamond Dogs y en la sala Ness de Leganés en febrero. Pero para terminar de conocer a estos predicadores del desierto castellano necesitábamos además grabar una entrevista completa donde nos contasen un poco más a fondo las andanzas de esta banda de Valladolid.

Aquí os dejamos la entrevista completa de 60 minutos que les grabamos por teléfono a su vuelta de un bolo en Salou.

Entrevista Arizona Baby - Predicando en el desierto castellano (MP3 - 64 kbps - 60 min - 28 MB)

Créditos:

Entrevista: Dr. Jarri y Joven Frodo
Sonido:
Fakir
Fotos: Alk
Montaje: Makea

¡¡Y el año que viene les queremos en el Azkena!! ¡¡Gentes de LTI y promotores varios, tomad nota!!

Makea y Joven Frodo

17 diciembre 2010

Acústicos con amor: Acordes Urbanos y Ornitorrincos

En pocas semanas hemos conocidos dos proyectos muy interesantes, que han empezado a currárselo montando conciertos acústicos con características peculiares y que apoyan la música independiente, underground y la escena local.


Acordes Urbanos, desde Valladolid, surge como idea en marzo de 2010, tras un encuentro de Javier Vielba, voz de Arizona Baby, con el equipo del magazine electrónico Notedetengas.es. Parte del equipo de este magazine prendió entonces la mecha de AU, concretándose hace escasamente un mes en forma de proyecto audiovisual dedicado a grabar en directo acústicos aprovechando los rincones pintorescos de Valladolid o donde les surja la ocasión. Su baza es la de servir de contenedor para la música en estado puro, con expresión y personalidad y su objetivo impulsar el panorama de la música local independiente.

Acordes Urbanos se ha estrenado entre otras bandas con Arizona Baby, The Royal Suite, My Friendly Ghost y también un sorprendente acústico de Los Coronas, a quienes es díficil ver en este formato. Siguen grabando material y prometen sacar pronto a Havalina, La Sonrisa de Julia y Pickpockets, entre otros.

En total, más de 14.000 reproducciones de sus vídeos en el primer mes de vida. Un exitazo, que aún tiene que ir a más.


En Barcelona ha surgido otra iniciativa con el mismo espíritu: Ornitorrincos, mitad y mitad en directo. Este animal con pico de pato, cuerpo de nutria y cola de castor sirve para simbolizar la mezcla que origina un resultado único e irrepetible. Ornitorrincos mezcla a bandas para ofrecernos acústicos conjuntos en una fusión irrepetible, con dos estilos distintos, dos formas de ver la música y dos públicos en uno solo.


Ornitorrincos es un proyecto de Miss Alabama (Adrián Ramírez y Víctor Fernández) y ha arrancado con concierto conjuntos de Arizona Baby & Midnight Travellers, Minimal 21 & Miqui Puig y Nando Caballero & Marciana.


Desde Mordor Sonoro un aplauso para Acordes Urbanos y para Ornitorrincos.

Enlaces:

Web Acordes Urbanos
Facebook Acordes Urbanos
Web de Ornitorrincos
Miss Alabama (Ornitorrincos) en Vimeo

Makea

20 octubre 2009

Escucha el nuevo disco de Arizona Baby en su mySpace

Second to None, el que será el segundo álbum de Arizona Baby saldrá, por fin, el lunes 26 de octubre, de la mano de Subterfuge. Hoy, como adelanto, han publicado las canciones en su mySpace.

Aunque muchas de las canciones las hemos ido oyendo en Radio 3 y en las dos ocasiones que les hemos visto a lo largo del verano, no puedo esperar a desprecintar el disco nuevecito, pincharlo en la cadena y degustarlo tranquilamente.

Y aquí os dejamos el vídeo de «Shiralee», para ir abriendo boca:

Arizona Baby # 1 ME PILLAS EN OTRO PUNTO Shiralee from El Músico Digital on Vimeo.

Y un vídeo del Unplugged en el Barrio que se marcaron para Mordor Sonoro Webzine:


Encontrarás más vídeos del Unplugged en el Mordor Sonoro YouTube Txannel.

Joven Frodo

21 diciembre 2009

Pose y actitud: Los Coronas & Arizona Baby

Este lunes vuelve a ocurrir, los astros de alinean adecuadamente consiguiendo que compartan escenario dos de los grupos más cañeros, divertidos y virtuosos del panorama estatal, los que han sido, según nuestra humilde opinión (y las de otros miembros del equipo de Mordor Sonoro), los dos mejores grupos españoles en este año que se va.

Hablamos, por supuesto, de Arizona Baby y Los Coronas. Actitud y fuerza es lo que une a estas dos bandas. Cuando están en un escenario avasallan y ponen toda la carne en el asador para no dejar títere con cabeza. Las bocas abiertas y las cejas arqueadas por el asombro son los pequeños gestos que más se repiten donde quiera que estos dos grupos de currantes se dejen la piel.

Nosotros ya lo hemos visto unas cuantas veces y os podemos asegurara que son lo mejorcito que hemos visto este año encima de un escenario. Y no son pocos los grupos que hemos visto.

Aprovechamos esta ocasión para dejaros un documento gráfico de los conciertos de Arizona Baby y Los Coronas el pasado festival Sonorama en Aranda de Duero.

Los Coronas:



Arizona Baby:



Hoy será en la sala Moby Dick por 7 euros.

Texto: Joven Frodo y Alk
Fotografías: Alk

13 noviembre 2008

The Browns+ Arizona Baby en la sala Taboó este viernes 14 de noviembre

Ya tienes plan para este viernes 14. El concierto de The Browns (recuerda que aquí te puedes bajar su segunda maqueta) con Arizona Baby. Será en la sala Taboo (C/San Vicente Ferrer 23) a las 21:30 y costará 6 lauros.

Un par de vídeos para ir abriendo boca:
Arizona Baby - «Survive»


The Browns - «Crazy danger»

Joven Frodo

01 septiembre 2009

Serpientes + El Meister en el Wurlitzer Ballroom


El Wurlitzer Ballroom se ha convertido ya en un bar imprescindible en el circuito de salas de concierto madrileñas. Empezaron tímidamente, pero hoy en día ya es habitual el acudir un fin de semana y encontrarse con buenos conciertos en el cartel. Hemos disfrutado de lo lindo con, entre otros, Moho, Sorkun, The Coyote Men o Alan Tyler. Y el pasado jueves 16 de julio, nos tocó disfrutar con Serpientes, una banda madrileña de rock que está empezando labrarse un nombre, acompañados por El Meister.

El Meister es el proyecto en solitario de Javi Arizona, cantante y guitarrista de Arizona Baby, que, si no te suenan a estas alturas no será porque no hemos dado el coñazo. Teníamos curiosidad por verle; más allá de nuestro apego por Arizona Baby lo cierto es que la música del Meister atrapa, basta darle una escucha a su myspace para ver que ahí hay buen material. Sus canciones están vestidas con unas atmósferas que le convierten en una especie de Daniel Johnston o Jonathan Ritchman patrio. Pero en directo esa experimentación se transformó en simple y puro rock and roll. Armado con guitarra y botas (los taconazos hacían de percusión) fue desgranando un repertorio lleno de buenas canciones, muy bien cantadas (que bien modula la voz este chico) e interpretadas con convicción.

El Meister, solo ante el peligro.
Foto de Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Y así los allí presentes (un público compuesto principalmente por conocidos) nos encontramos con un concierto que fue in crescendo en el que El Meister nos regaló unas canciones que iban directas a los pies y las caderas. Entre las versiones, «Jeepster» (T. Rex) y «Lucille» (Little Richard). Esta última para terminar el pase. Casi ná.

El Meister marcándose «Jeepster», de T. Rex.
Más vídeos en el Mordor Sonoro Youtube Txannel.


Reconozco que no sabíamos nada acerca de Serpientes. La primera vez que ví un cartel de un concierto suyo pensé que se trataba de la banda de Dan Sartain, pero no, Serpientes son de Madrid y es otro de esos grupos que darán que hablar. De hecho, ya se está hablando de ellos; algunos periodistas y publicaciones musicales de este país les están dando cancha a cuenta de su primer EP, que ha recibido críticas bastante buenas.

Su Farfisa y sus camisas floridas, mocasines y chalecos hacían pensar en un combo garagero. Y aunque algo de garage hay en sus canciones, en realidad se mueven en las mismas coordenadas que grupos como The Browns, The Grave Yacht Club o Jonny Kaplan, quien, por cierto, participa en su EP de debut. Hablamos pues de sonidos cercanos al rock americano con las habituales pinceladas de country, folk o blues y que te pueden recordar tanto a Neil Young como a Calexico.

Las Serpientes soltando su veneno.
Foto de Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Pero no se trata de un grupo que calca los sonidos de sus influencias; sus canciones, muchas de ellas redondas en cuanto a composición, tienen un toque personal (ese deje garagero del que hablaba antes), con unos interesantes cambios de ritmo e instrumentales excelentes (sólo la interpretación de «El bigote» ya mereció el precio del entrada). Hay que reconocer que cometieron alguna cagada (perdonable, el organista se acaba de incorporar a la formación), pero sus canciones son, como he dicho, redondas y su pasión, su actitud y su entrega en las tablas salvan con creces estas pequeñeces. Una banda a seguir de cerca.

Texto: Joven Frodo
Fotos y vídeo: Alk

18 noviembre 2010

Dos bandas y un destino en Madrid: Los Coronas y Arizona Baby

Dos bandas y un destino: el joven rock mesetario de Arizona Baby se da la mano con la veterana ola instrumental de Los Coronas para parir un espectáculo del rock que hará las delicias de Mordor Sonoro.
Dos de las bandas predilectas de Mordor Sonoro entremezcladas entre sí, que emprendieron la gira "Dos bandas y un destino" hace algunas semanas y que esta noche por fin recaen en Madrid, en la Joy Eslava a partir de las 20:30.

No podemos ocultar a estas alturas nuestra predilección por Los Coronas, que ya demostramos en la entrevista que hicimos a Fernando Pardo, ni tampoco podemos ocultar que somos fans de Arizona Baby desde que le despuntaban los primeros pelillos en la barba a Javier Vielba, a quién también entrevistamos en este webzine.


Esperamos ansiosos este duelo de guitarras, que además desde el pasado día 9 de noviembre ya tiene su propia referencia discográfica ya que se ha plasmado en un doble vinilo de 7 pulgadas y también en formato CD que incluye 4 versiones y además se edita con dos portadas distintas, diseño de Alvaro P-FF, de la factoría creativa The Fly Factory. Editado por Subterfuge records.



Quienes ya lo han vivido cuentan que entre el repertorio en directo hay temás como “Everybody Knows This Is Nowhere” de Neil Young,  “Runaway” de Del Shannon, el “Supernaut” de Black Sabbath, “Too Drunk To Fuck” de The Dead Kennedys, “Wish You Were Here” de Pink Floyd y algunos boleros en castellano. Para terminar el clásico “I Fought The Law”de The Clash.

Vamos a fliparlo en colores. Mordor hoy en primera fila, claro.


Makea
Foto de DiarioSur, Málaga

22 julio 2009

Pony Bravo

Si Arizona Baby son los cowboys de la desértica meseta castellana, Pony Bravo podrían ser un "equivalente" sevillano.

De hecho se me ocurre según voy escribiendo esto, que quizás estemos ante la consolidación de un nuevo movimiento musical en nuestro país, de tantos y tan buenos grupos que buscan inspiración en la música con raíces americanas, y creo que no seríamos pocos los que nos lanzaríamos a recorrer una "Ruta 66 de La Plata" o la "Cañada Real del Rock", por ejemplo, a modo de festival itinerante.

Pony Bravo se forman en el año 2005 y son Daniel Alonso, voz y teclados, Dario del Moral y Pablo Peña, bajo y guitarras y Javier Rivera, batería. Su primer LP es un disco de producción propia, cosa cada vez más común en los grupos actuales (excepto para Triunfitos y otros productos televisivos de dudosa calidad), fue grabado en el Cortijo Troya en otoño de 2007 y finalizado en su estudio de grabación: La Mina. La primera edición de “Si bajo de espalda no me da miedo (y otras historias)” la sacó el sello independiente Monterrey en 2008, y en 2009 Pony Bravo lo reedita a través de su propio sello El Rancho (de nuevo bajo licencia creative commons). De hecho está disponible para descarga gratix en su myspace.

Ya en la primera escucha del trabajo se da uno cuenta de encontrarse ante un sonido propio y muy particular, con múltiples influencias tanto de su tierra, ya que el flamenco y la copla están ampliamente representadas, como de otras partes del mundo, fundamentalmente el rock americano, pero también reggae, músicas africanas, jazz, tango, etc que más que fusionar podríamos decir que contrastan.
También llaman muchisimo la atención los carteles de conciertos y demás obra gráfica realizados por Daniel Alonso (voz y teclados de Pony Bravo), de los que podéis ver un par de muestras en este post.

Otra gozada audiovisual viene de la mano de Las Buenas Noches, el grupo donde lleva la voz cantante Rubén Alonso, hermano de Daniel, que también es una gozada musical, donde se mezclan guitarras del más genuino rock fronterizo con tintes del altiplano andino. Y es altísimamente recomendable darse un paseo por su web donde, aparte de disfrutar como un enano del diseño y los dibujos de Miguel Brieva, podréis descargaros el disco completo.

02 mayo 2009

Unplugged en el Barrio - Los acústicos de Mordor Sonoro

¡Nueva sección en Mordor Sonoro, los Unplugged en el Barrio!

Bajo este nombre iremos publicando una serie de conciertos acústicos de grupos que se hayan tirado el pisto con nosotros. Tenemos ya varios preparados. Algunos de ellos hace ya un año que los grabamos. Otros se han grabado recientemente y otros los tenemos en mente o en preparación.


Aún no nos han abierto las puertas de Wembley para grabar conciertos, así que los escenarios de los unplugged rozan el surrealismo: Bultacos, The Browns, El Chivi y La Pegatina cataron los estudios de Radio Vallekas, mientras que a Arizona Baby nos los llevamos al agujero-hobbit del Joven Frodo y grabamos el acústico en el salón, a la hora de la siesta y con el permiso de los vecinos. A Kike Babas y la Desbandada los grabamos en su local de ensayo. Y más adelante ya veremos lo que va cayendo.

Todos los Unplugged en el Barrio se podrán escuchar en streaming desde Mordor Sonoro Webzine, a través del reproductor soportado por Deezer. Siempre que el grupo nos los permita, pondremos además el audio para descargar en un rar con MP3, alojado en un servidor de intercambio de archivos. Si hay vídeos del Unplugged también los compartiremos con vosotros a través de nuestro Mordor Sonoro Youtube Txannel, donde ya tenéis algunos avances.

Nuestros medios son muy precarios, pero le echamos imaginación y ganas, como al resto del webzine, así que esperamos que el material que vayamos sacando más adelante de los Unplugged en el Barrio tenga la mayor calidad posible y sea de vuestro agrado. Nuestro objetivo es generar material único de las bandas que nos molan y pasar un buen rato con una de las actividades que más satisfacción nos reportan en este Mordor Sonoro Webzine.

Makea y Joven Frodo

12 agosto 2009

¡Sonorama Aranda de Duero sí, claro que sí!



Mañana comienza el Sonorama 2009. Ya que nos han movido el Azkena (dentro de poco haremos la crónica), tiene que haber un nuevo festival veraniego para desahogar las ganas de parranda de las gentes de Mordor. Y como el Paredes de Coura nos ha sabido a poco (también habrá crónica), hemos decidido que este año la temporada festivalera termine en Aranda de Duero.

Queremos que Kiko Veneno se eche un cantecito, queremos que We Are Standard, Mendetz y Digital 21 nos hagan sudar y bailar como perros, queremos volver a flipar con la pericia de Los Coronas (será la tercera este año, y no será la última) y con el buen hacer de Tokio Sex Destruction, Vetusta Morla, Lagartija Nick, Nacho Vegas o Arizona Baby. Queremos descubrir en concierto el garage de The Royal Suite, los espesos sonidos de Nudozurdo o las delicadas canciones de Alondra Bentley.

Ah, y queremos echarnos unas risas con Chimo Bayo, pionero del chundachundismo en España y héroe de del bakalao, esa mierda que ahora nos intentan vender como que en su día moló y fue lo más de lo más y lo tope de lo tope, muñequitos.

Queremos tres días de música y despiporre. Ya os contaremos.
Joven Frodo

04 marzo 2010

Entrevista a Amparo Sánchez - Tucson-Habana

Amparo Sánchez se despidió definitivamente de su anterior proyecto Amparanoia a finales del 2008 y ahora vuelve a la carga con un proyecto personal, firmado con nombre propio y presentando "Tucson-Habana", un disco tranquilo, con sonidos fronterizos grabado al otro lado del charco entre el desierto de Sonora, en Tucson (Arizona, EEUU) y el calor y la humedad del trópico en La Habana (Cuba).


En Tucson-Habana colaboran Joey Burns y John Convertino (de Calexico), que además colaboran en la producción del disco. Además Amparo está bien arropada por una gran banda que participará en la extensa gira de presentación de este nuevo disco: Kaki Arkarazo (guitarra), Jordi Mestres (contrabajo), Oscar Ferret (piano), Jose A. Varona (trompeta), Cari Rosi Varona (chelo) y Carlos Falanga (batería).


Mordor Sonoro Webzine nos encontramos con Amparo Sánchez en Madrid para grabar esta entrevista de presentación de Tucson-Habana, en la que hablamos de la grabación de este disco al otro lado del charco, de la participación de Amparo en el homenaje a The Clash (Spanish Bombs), del premio Cuba-Disco que le fue concedido el año pasado, de la gente de Calexico y de la enorme gira que tiene por delante.

Con todos ustedes, Amparo Sánchez.

Entrevista Amparo Sánchez - Mordor Sonoro Webzine:

Amparo Sánchez (MP3 - 64 kbps - 52 minutos - 25 MB)





Vídeo resumen de la entrevista Amparo Sánchez:



Créditos:

Entrevista: Makea
Sonido: Fakir
Cámara: Fakir
PostProducción audio y vídeo: Makea
Fotografía: Fakir
Apoyo moral: Luna, LupeFdez, Isildur e Inesildur.

Enlaces:

MySpace | Amparo Sánchez
Web | Amparo Sánchez
Makea


05 febrero 2009

Crónica de The Grave Yacht Club + The Browns en el Gruta 77


¡Qué grupazos que descubrimos siguiendo a The Browns! En noviembre el 90% de Mordor Sonoro nos quedamos flipados con Arizona Baby. Como ya anunciamos, el pasado domingo el descubrimiento fueron los valencianos The Grave Yacht Club. La pena es que nos encontramos en un Gruta 77 prácticamente desierto (no llegaríamos ni a 50 personas). Y es que un domingo en el Gruta no es un gran plan: con lo que tardan en empezar los conciertos hay veces que no compensa. Pero en fin, todo por los Browns...

Foto por Alk, Mordor Sonoro Webzine.

The Grave Yacht Club, que se encargaron de abrir la noche, fueron de menos a más. Estoy hablando de intensidad, no de calidad. Porque lo cierto es que tienen temas muy buenos, que emanan las esencias de Neil Young destiladas a través de Wilco y otros héroes del americana, con devaneos folkies (muy buena la versión de «The Fisherman's blues») y algún toque oscuro (deberían profundizar más en esa faceta), como el del Nacho Vegas más roquero y que delata su querencia (confesa) por The Black Heart Procession. Además, otros pequeños detalles (pinceladas de tropicalismo y percusiones amerindias) hacen que en Wasted!, su último EP, las canciones resulten más frescas y menos monótonas que las de Get Drunk! su primer LP autoeditado.

Foto por Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Pero es que, además, no sólo es que tengan buenos temas. Es que los chicos saben tocar y desenvolverse en escena. Y los pocos congregados lo agradecimos. Dos buenos guitarristas, una voz convincente y una base rítmica entre sutil y contundente, con un batería de lo más versátil. Fue un concierto ameno en el que los de levante nos llevaron al huerto sin que pudiésemos ofrecer resistencia.

Foto por Alk, Mordor Sonoro Webzine.

The Browns salieron a escena con el repertorio parcialmente renovado. Abrieron con «Speed it up», que hacía tiempo que no tocaban. Muchos temas sonaron más rápidos de lo habitual, ganando enteros. En cambio, el cambio de ritmo en «All right», que hicieron un poco más lenta, no le sentó tan bien. En esta ocasión no se entretuvieron en los medios tiempos, que es la parte más floja de su repertorio (aunque «Crazy danger» sea un temazo). Lo suyo son las canciones con músculo y el domingo nos ofrecieron una buena ración que degustamos muy gratamente.

Foto por Alk, Mordor Sonoro Webzine.

Texto: Joven Frodo (con ayuda de Javi Kaos)
Fotos: Alk

Como postre, un vídeo con «Speed it up», sacado del canal de YouTube de The Browns: